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31.10.2025 | 10:30-12:00 Uhr | DT Rangfoyer 

Immer mehr Theater öffnen sich für eine inklusive Arbeitsweise. Künstler*innen mit Behinderung prägen Inszenierungen, Ensembles und Strukturen – und stoßen damit einen Wandel an, der weit über die Bühne hinausreicht. Inklusion wird zur gemeinsamen Aufgabe: Dramaturgie, Technik, Kommunikation und Disposition entwickeln neue Perspektiven dafür, wie sie zusammenwirken und künstlerische Produktionen entwickeln können. Doch was bedeutet dieser Wandel konkret für die Theaterlandschaft? Welche ästhetischen Impulse entstehen, wenn Autor*innen ein Theaterstück im Dialog mit tauben Künstler*innen entwickeln? Welche Herausforderungen stellen sich im Probenprozess, wenn beispielsweise ein Chor mit blinden Sänger*innen tragendes Element einer Inszenierung ist? Und wie können Förderstrukturen und Kulturpolitik dazu beitragen, dass Inklusion nicht Ausnahme, sondern gelebte Praxis wird? Die Podiumsdiskussion mit Jürgen Dusel (Beauftragter der Bundesregierung für die Belange von Menschen mit Behinderung), Eyk Kauly (Deaf Performer, Schauspieler und Künstlerischer Leiter des Deutschen Gehörlosentheaters), Iris Laufenberg (Intendantin Deutsches Theater) und Claudia Schmitz (Geschäftsführende Direktorin des Deutschen Bühnenvereins) reflektiert Erfahrungen und Erkenntnisse aus dem pik-Programm sowie Perspektiven für inklusive Bühnenpraxis. Moderation: Georg Kasch (Kulturjournalist) | Mit Übersetzung in Leichte Sprache, Deutsche Gebärdensprache und ins Englische 

Hinweis: Dieser Veranstaltungs-Slot ist bereits ausgebucht und wird im Anmelde-Tool nicht mehr angezeigt.

31.10.2025 | 13:30-15:30 Uhr | verschiedene Orte im Deutschen Theater

Was bedeutet es, wenn ein Theater inklusiv arbeiten möchte? Die Projektpartner*innen der sieben im Programm „pik” geförderten Theaterkooperationen berichten aus ihrem Arbeitsalltag und geben ihre Erkenntnisse und Erfahrungen weiter. Welche Schwerpunkte haben sie gesetzt? Von welchen Herausforderungen wurden sie überrascht? Was ist gelungen und was würden sie zukünftig anders machen? Die Fachgespräche thematisieren u.a. inklusive Autor*innenschaft, inklusive Ensembles, inklusives Arbeiten im Kinder- und Jugendtheater sowie Möglichkeiten zur weiteren Professionalisierung von Künstler*innen mit Behinderung.  | Mit Übersetzung in Leichte Sprache, Deutsche Gebärdensprache und ins Englische

1.11.2025 | 13:00-15:30 Uhr | DT Probebühne

Im pik-Mentoring-Programm für Disabled Leadership wurden in den vergangenen zwei Jahren 45 Künstler*innen und Kulturmacher*innen gefördert. Ihre Perspektiven und künstlerischen Ausdrucksweisen bereichern die bundesweite Kunst- und Kulturszene. Während des Festivals ist dies beispielhaft zu erleben bei drei Lecture Performances: Die Musiker Fred P. Lohr und Nick Klapproth, die u.a. in Frankfurt a. M. und Köln Community Music-Formate entwickeln, geben einen Einblick in ihre Arbeitsweise. Steven Solbrig setzt sich in seiner autofiktionalen Kurzperformance „Von Sprüngen und Klasse” mit körperlicher Diversität und sozialer Ungleichheit auseinander. Die Künstlerinnen und Kuratorinnen Anika Krbetschek und Linnéa Meiners werden in ihrer performativen Korrespondenz „Zwischenzeitlich” über Möglichkeiten der künstlerischen Zusammenarbeit abseits gängiger Zeitstrukturen und Erwartungshaltungen nachdenken. Jedem Beitrag folgt ein kurzes Gespräch mit den Künstler*innen. Durch den Programmpunkt begleitet die Autorin, Schauspielerin und Beraterin für Inklusion und Antidiskriminierung Alina Buschmann. | Mit Übersetzung in Leichte Sprache, Englische Sprache und Deutsche Gebärdensprache